Главная идея моего видения
на творчество – вызывать у людей фантазии, вдохновение, чувства...
Интервью с Евтелой
ЕВТЕЛА
Какой у тебя музыкальный бэкграунд? Иными словами, где учился музыке?
История музыкального и творческого развития началась еще в раннем детстве. У меня тогда не было понимания, что вообще происходит, но до чего же было интересно нажимать на кнопки перемотки. А когда нажималась кнопка Rec, то вообще происходило волшебство. Столько кассет было испорчено. Весь мой бэк, как странно бы это ни звучало, — это вся музыка, которую я поглощал в течение всего времени. Пара электронных книг по звукорежиссуре помогла мне визуализировать процессы создания композиций. Впоследствии я передал опыт, полученный от музыкантов, с которыми взаимодействовал
Кто твои любимые вокалисты?
Сложно ответить на этот вопрос — много кого хочется выделить, мысли разбегаются. Не могу не отметить Солову, которая в 2020 году поразила меня своим тонким, искристым голосом и общей тягой к ретро-вайбу. Благодаря этому у нас вышел альбом "Блюр" с соответствующей тематикой. Первое, что приходит на ум из артистов прошлого столетия, — Игорь Тальков. Его подача и проницательное исполнение вызывают у меня чувство бесконечной меланхолии
Сложно ответить на этот вопрос — много кого хочется выделить, мысли разбегаются. Не могу не отметить Солову, которая в 2020 году поразила меня своим тонким, искристым голосом и общей тягой к ретро-вайбу. Благодаря этому у нас вышел альбом "Блюр" с соответствующей тематикой. Первое, что приходит на ум из артистов прошлого столетия, — Игорь Тальков. Его подача и проницательное исполнение вызывают у меня чувство бесконечной меланхолии
Чем вдохновляешься по звуку? Слышу в твоей музыку большой бэкграунд человека, который шарит за звук
Главная идея моего видения творчества — вызывать у людей фантазии, вдохновение и чувства. Я хочу, чтобы они ощущали то, что ощущаю я, когда слушаю и смотрю контент. У меня есть замечательная фраза, которая полностью описывает мои работы: "Выражение внутреннего — отражение внешнего". Иными словами, все, что вижу, слышу и чувствую, я пропускаю через себя и пытаюсь это показать. Из-за огромного потока информации мы имеем большое количество похожих, а порой даже одинаковых творцов. Нужно давать разнообразие и контраст, этим я и занимаюсь
Главная идея моего видения творчества — вызывать у людей фантазии, вдохновение и чувства. Я хочу, чтобы они ощущали то, что ощущаю я, когда слушаю и смотрю контент. У меня есть замечательная фраза, которая полностью описывает мои работы: "Выражение внутреннего — отражение внешнего". Иными словами, все, что вижу, слышу и чувствую, я пропускаю через себя и пытаюсь это показать. Из-за огромного потока информации мы имеем большое количество похожих, а порой даже одинаковых творцов. Нужно давать разнообразие и контраст, этим я и занимаюсь
Техническая часть — ты делаешь все сам? Сведение, мастер? Какие оборудование? Какие инструменты? Очень интересно, как получается настолько идеальное попадание, на мой вкус, под советский перестроечный саунд андеграунда?
Фраза "Хочешь что-то сделать – сделай сам" очень вписывается в мой рабочий стиль. Вся музыка, которая сейчас выпущена, создавалась по кусочкам на разных устройствах и инструментах. Проще описывать каждый релиз в отдельности. Например, в последнем релизе "Блюр" использовались оцифрованные звуки разных ретро-драм-машин от крутого электронщика из Санкт-Петербурга Игоря Старшинова (IGOR STARSHINOV), а чувственные соло-партии были сыграны виртуозным гитаристом Дмитрием Джанковичем из группы alter ego, которая существует с 90-х годов. Я лишь неизменно собираю всё в одно целое в цифровой рабочей станции Ableton Live — удобном и уютном месте
Фраза "Хочешь что-то сделать – сделай сам" очень вписывается в мой рабочий стиль. Вся музыка, которая сейчас выпущена, создавалась по кусочкам на разных устройствах и инструментах. Проще описывать каждый релиз в отдельности. Например, в последнем релизе "Блюр" использовались оцифрованные звуки разных ретро-драм-машин от крутого электронщика из Санкт-Петербурга Игоря Старшинова (IGOR STARSHINOV), а чувственные соло-партии были сыграны виртуозным гитаристом Дмитрием Джанковичем из группы alter ego, которая существует с 90-х годов. Я лишь неизменно собираю всё в одно целое в цифровой рабочей станции Ableton Live — удобном и уютном месте
Не могу не задать вопрос — с чего ты вдруг вдохновляешься эстетикой эпохи, в которой не жил? Откуда черпаешь информацию о ней? Когда заразился?
Несомненно, вся эта тематика из моего детства: видеомагнитофоны, подписи на кассетах, огромное количество пересмотренных фильмов в формате VHS и переслушанных к ним саундтреков, пыльные виниловые проигрыватели, убранные на долгие года. Это точно отразилось на моем творчестве
Несомненно, вся эта тематика из моего детства: видеомагнитофоны, подписи на кассетах, огромное количество пересмотренных фильмов в формате VHS и переслушанных к ним саундтреков, пыльные виниловые проигрыватели, убранные на долгие года. Это точно отразилось на моем творчестве
Я в последнее время много слушаю альбомы Алексея Вишни конца 1980-х, мне кажется это абсолютно, в хорошем смысле, современная музыка. Думал ли ты о нем, в контексте творчества? Если да, что нравится у него? Если нет, кто твой герой?
Алексей Вишня — легенда, как и все те, кто вносит огромный вклад в музыку. Когда я слушаю музыку того времени, мне кажется, что каждая песня — это что-то масштабное, за ней стоит огромное количество людей, и пишется она годами. Это прямо магия какая-то. Я знаком с его творчеством, но не настолько глубоко. Много чего не слушал, могу выделить трек под названием "Песня, которой не будет конца" — он очень такой вайбовый
Алексей Вишня — легенда, как и все те, кто вносит огромный вклад в музыку. Когда я слушаю музыку того времени, мне кажется, что каждая песня — это что-то масштабное, за ней стоит огромное количество людей, и пишется она годами. Это прямо магия какая-то. Я знаком с его творчеством, но не настолько глубоко. Много чего не слушал, могу выделить трек под названием "Песня, которой не будет конца" — он очень такой вайбовый
Какая эпоха лучшая в истории звукозаписи, для того чтобы заново ее открыть?
В тот момент, когда у людей появилась возможность массово записывать музыку на носители и донести её до нашего времени, это было лучшее время. Не могу выделить конкретную эпоху, в каждой эпохе были свои значимые события
В тот момент, когда у людей появилась возможность массово записывать музыку на носители и донести её до нашего времени, это было лучшее время. Не могу выделить конкретную эпоху, в каждой эпохе были свои значимые события
У тебя очень сочные видео, напоминающие фильмы Кроненберга, пропущенные через приложение Gliche. Чем вдохновляешься по визуалу?
"Все старое считалось устаревшим, была и есть погоня за качеством, постоянные апгрейды и усовершенствования." Этот стереотип сломал во мне BONES, канадский клауд-рэп исполнитель. Его подход к съемкам и использование различных форматов показали, что устаревшие, неактуальные форматы можно использовать в современное время, и это находит отклик у людей. Важно лишь то, что близкое для себя найдет слушатель или зритель
"Все старое считалось устаревшим, была и есть погоня за качеством, постоянные апгрейды и усовершенствования." Этот стереотип сломал во мне BONES, канадский клауд-рэп исполнитель. Его подход к съемкам и использование различных форматов показали, что устаревшие, неактуальные форматы можно использовать в современное время, и это находит отклик у людей. Важно лишь то, что близкое для себя найдет слушатель или зритель
Герой: Евтела
Интервьюер: Олег Кармунин
Продюсер: Маша Елютина
Фотограф: Илья Симонов
Интервьюер: Олег Кармунин
Продюсер: Маша Елютина
Фотограф: Илья Симонов